В Доме художника в Можайске торжественно открыта уникальная выставка картин «Династия Смирновых». Она посвящена православной и социальной тематике и приурочена к 80-летию основателя династии русских живописцев Александру Максимовичу Смирнову.
Экспозиция размещена на трех этажах здания и объединила работы Александра Смирнова, его супруги Татьяны и детей – Марка и Ольги. Все они являются признанными профессиональными художниками.
Александр Смирнов − московский художник, родился в послевоенном 1947 году. Детство и юность прошли в Воронежской области. В 1976 году окончил Пензенское художественное училище имени К.А. Савицкого, которое тогда считалось лучшим в Советском Союзе. Затем окончил Харьковский художественный институт, факультет монументальной живописи. С 2014 года является почетным членом Российской академии художеств, награжден золотой медалью.
Многочисленны персональные выставки художника: в 2008-2011 годах – серия выставок в Москве в Центральном доме художника; в 2017 году в Российской академии художеств; в 2018 году в Гуанчжоу, Китай; в 2021, 2025 годах – биеннале во Флоренции; в 2023-2025 годах в Париже; в 2025 в Риме.
Александр Смирнов, являясь представителем московской школы живописи, обладает высочайшей техникой письма, пишет пейзажи, портреты, сюжетные картины. Художник немало путешествовал по стране и за рубежом. Будучи человеком православным, размышляя о религии, о вере, много пишет на библейские темы. Однажды осуществил свою мечту и поехал писать в Израиль, и впоследствии возвращался туда многократно. После этого появилась целая серия пейзажей, сделанных в окрестностях Иерусалима, на улочках старой части города. На выставке представлены картины мощной панорамы священного города и главной святыни христианского мира − Храма Гроба Господня.
Выставка живописцев Смирновых захватывает и потрясает, заставляет мозг работать с первых шагов. Дом художника как нельзя лучше вместил экспозицию, будто создан был для картин таких великих мастеров, будто ждал ее – с высокими сводами, просторными залами, обилием света и широкой лестницей. Символично, что поднимаешься по ней как к чему-то значительному и светлому, по сути − к высокому искусству. И вот впереди две вертикали, два огромных полотна кисти Александра Смирнова. Одно из них − «Сон Иакова». И на нем тоже лестница, но символическая, с ангелами по бокам – та самая уходящая в небо «лествица», на вершине которой Создатель. Лестница из сна Иакова символизирует духовный мост между земным и небесным мирами. Сюжет олицетворяет покровительство свыше и непрерывную связь человека с Творцом.
На другой вертикали «Помяни мя, Господи, во Царствие Твоем» изображены три мира, которые олицетворяют три состояния развития человеческой души. Внизу мы видим мирскую жизнь в образе воина с копьем. Эта жизнь полна страданий и страстей. Вторую ступень развития мы видим в образе разбойника, символизирующего путь человека от покаяния к совершенству. Образ Христа открывает для зрителя мир неба, мир духа, а не тела. Мир без страданий и страстей, и Христос дарует его разбойнику. Воин своим копьем лишь возносит фигуру Христа ближе к небу, где у мира земного нет власти.
Трогателен сюжет полотна Александра Смирнова «Ладья Христа»: уносится в небесные горние выси ладья с двенадцатью апостолами, изображенная воздушными очертаниями, поскольку возможность достичь этой ладьи зависит от силы человеческой веры. На берегу фигура человека, он тоже хотел бы оказаться в ладье, но привязанность к мирскому, материальному, к нажитому имуществу удерживает его на земле. Он лишь провожает взглядом летящего за ладьей счастливого уверовавшего собрата, которого вот-вот подхватят апостолы. Да, нагого, ведь ничего, что накоплено и держит здесь, туда с собой не заберешь.
Ни одна картина мастера не оставляет зрителя равнодушным. Сами названия уже говорят о многом, о религиозных и философских смыслах работ: «Иерусалим», «Стена плача», «Причастие», «Пейзаж с юродивым», «Портрет священника», «Омовение ног», «Оплакивание Христа» и многое другое. Его творчество известно на мировом уровне. В США в штате Юта издан фолиант, в него вошли иллюстрации 100 художников со всего мира, писавших на религиозную тему, произведения собраны с 300-х годов н. э., то есть без малого почти за 2000 лет. В ней есть и страница русского живописца Александра Смирнова, отобразившего образ Христа.
Художник с высоким мастерством пишет портреты. В 2021 году он стал лауреатом Российской премии искусств за реализм в портретном искусстве. На выставке неизменно привлекает внимание его автопортрет, правдивый, без прикрас. Необычайно хороши, с любовью написаны портреты матери, жены, сына, сидящего за мольбертом.
Возможно, кому-то запомнятся мастерски написанные Александром Смирновым пейзажи, особенно русские дали − до самого горизонта, с полями и перелесками, с прозрачной дымкой. Как в песне: даль великая, даль бескрайняя… Любовь к родной земле, как и секреты мастерства, отец передал своим детям. Семья художников много путешествовала. «Поездки в дальние страны нужны, чтобы, вернувшись из-за границы, по-новому взглянуть на свой народ, на родные просторы и снова полюбить их. Ведь не любить России, это как не любить своей матери», − считают Смирновы.
Может, кому-то из зрителей ближе окажутся сюжетные картины Александра Смирнова на сельские мотивы: «У плетня», «Помощница», «Отчий дом», «Русская печь». А картина «Семечки», без сомнения, вызовет добрую улыбку: деревенская девчонка, кровь с молоком, лузгает семечки у плетня и делает вид, что не замечает паренька, притулившегося к копне сена. Картина заняла первое место на XXX Международной выставке-конкурсе современного искусства в Москве в 2021 году. В том же году художник стал лауреатом Российской премии в области классической и традиционной живописи за написание картины «Машенькина высота». На ней изображена младшая дочь в детстве, впервые забравшаяся на крышу сарая по деревянной лестнице.
Мы еще увидим новые работы Александра Смирнова. Еще не исчерпаны волнующие его темы, есть желание творить, и мастер работает по сей день.
Не удивительно, что в далекие семидесятые на работы молодого художника обратила однажды внимание студентка Пензенского художественного училища имени К.А.Савицкого Татьяна Фомина. Захотелось узнать, кто же так интересно пишет. Познакомилась с Александром, и больше они не расставались, очень скоро она стала его женой. В 2000 году семья Смирновых переехала в Москву. На выставке в разных залах представлено не так много картин Татьяны Смирновой, но в череде остальных работ они узнаваемы: в них звучит музыка. От них веет какой-то женственностью, нежностью, они чисты и гармоничны. Полны света дворики на морском берегу, особенно художнице удаются натюрморты и цветы.
И снова лестница как символ стремления к высотам познания истины − теперь уже в полотне «Восхождение» за подписью старшей дочери Смирновых − Ольги. Удивительная картина, с глубоким философским смыслом, хотя сюжет прост: монах поднимается на башню монастырской крепости. Ольга Смирнова много пишет северные деревеньки. У нее свой почерк, великолепны ее зимние пейзажи. В цикле про Соловки, про этот духовный центр Русского Севера у художницы сдержанная манера письма. «Соловецкие подвижники», «Соловки», «Купол неба», «Колокола» − полотна выполнены в приглушенных серых и темных тонах, этого требует и само место, суровое, с печальным прошлым.
Ольга участвует в выставках с 2005 года. Она окончила МГАХИ имени В.И.Сурикова. Ее персональные выставки прошли в Центральном доме художника в 2008, 2011, 20015, 2017 годах. Ольга Смирнова участвовала в Арт-салонах ЦДХ (2008-2014 гг.). Она участник многих групповых выставок в Третьяковской галерее, в Государственной Думе РФ, в Храме Христа Спасителя, в Гостином Дворе и в Кремлевском Дворце.
Давно замечено, что в творческих семьях родятся одаренные дети. Вот так и у Смирновых. Но в случае с сыном Марком все, заложенное талантливыми родителями, многократно умножилось его невероятным трудолюбием и преданностью избранному делу.
Родители-живописцы всюду брали детей с собой. Так, в 11 лет Марк впервые оказался в Палестине. Отец много работал на пленэрах, а он беззаботно гулял по окрестностям, любовался видами, напитывался красотой. Потом, будучи взрослым профессиональным живописцем, несколько лет ездил в Иерусалим и каждый раз возвращался с 30-40 работами. На выставке целая серия полотен с лаконичным названием «Иерусалим» − по мастерству исполнения картины Марка ничуть не уступают отцовским.
− Я родился и вырос под мольбертом. В художественной школе не учился. Моим учителем был отец. У меня просто не было выбора, − шутит Смирнов-младший.
Но свой выбор все же Марк сделал самостоятельно. Он рано понял, что нужно продолжать дело отца, нужна преемственность в профессии. И, коли отец окончил Пензенское художественное училище имени К.А. Савицкого, где его научили так хорошо писать, значит, и он, Марк Смирнов, должен там учиться. И поехал, и выучился, единственный на курсе из Москвы. А затем успешно окончил Московский художественный институт имени В.И.Сурикова.
Марк Смирнов является почетным членом Российской академии художеств, членом Международного художественного фонда. В 2012 году он награжден золотым знаком Международного фонда «Культурное достояние». В 2014 году избран академиком Европейской академии естественных наук (Ганновер). Награжден золотой медалью Президиума Российской академии художеств. Его работы экспонировались в Государственной Думе РФ, в Кремлевском Дворце, в Храме Христа Спасителя, в Гостином Дворе, в ЦДХ, в Новой Третьяковской галерее, в Пензенской областной картинной галерее, в Доме русского зарубежья имени А.И Солженицына.
Марк Смирнов представлял русское искусство в Лувре − на международной выставке современного искусства, в Национальном музее Кыргызтана, участвовал в многочисленных российских выставках.
Марк всегда работает вдумчиво, много размышляет о миссии художника, об ответственности творца. Всегда открыт к диалогу со зрителем, вот что он сказал о сущности своей профессии,
− У художника есть потребность выразить то, что творится в его душе, и он это пишет. Ведь и Господь создал Вселенную, а потом создал человека, чтобы тот увидел плоды его трудов. Художник взаимодействует со зрителем и не может существовать без его оценки − поэтому так важны выставки. Это процесс сопереживания, содействия, сотворчества. Это взаимоотношения творца и созерцателя. И тогда возникает искусство.
И третья дочь Смирновых − Мария, тоже художник. Окончила Ленинский педагогический университет, художественно-графическое отделение. Она профессионально занимается галерейным семейным бизнесом. Кроме того, увлеклась писательством, и теперь выражает себя не только красками, но и словом. Под псевдонимом Мария Меньшенина она начала издавать свои книги. Одну из них на вернисаже охотно дарила желающим. Книга содержит рассказы и стихи Марии, иллюстрирована ее рисунками и работами родителей и брата. Мария является куратором этой выставки − энергично, радостно и с гордостью за родных она провела ее открытие.
Выставка продлится до 22-го ноября, у жителей и гостей Можайска есть возможность приобщиться к высокому искусству и увидеть преемственность в творческой династии Смирновых – этом созвездии талантов.
Фотографии Антона Сажнева.